¿A veces sientes como si de la idea de tu cabeza hasta lo que muestras en pantalla se pierden detalles?. Componer y mostrar una imagen de forma visual, puede ser en ocasiones una ardua tarea. Para desarrollar esta empresa con éxito, uno debe de disponer de un amplio arsenal de ángulos y movimientos de cámara. Aquí te explicamos los más esenciales y efectivos.
Los movimientos de cámara no son solo una manera de embellecer un cuadro, sino que estos son estratégicos acercamientos al mensaje que tu guión quiere expresar. La dirección de de cámara y fotografía, ayuda a potenciar los sentimientos y el ambiente de una escena. Son este tipo de detalles los que diferencia el estilo cinematográfico de un video común al uso.
ZOOM
Quizás el movimiento más conocido. El zoom genera la impresión de como si te acercaras o alejaras del sujeto. Puede ser efectivo para acrecentar un momento concreto o recomponer el plano en un rodaje documental. Para movimientos lentos de acercamiento o lejanía, es mucho más aconsejable el Dolly.
PANEO
Panear es el acto de mover la cámara horizontalmente sobre su eje, lo que comúnmente se conoce como girar. En este movimiento de rotación, la cámara mantiene su misma ubicación, pero cambia la dirección hacia donde la lente apunta. Puede ser utilizado para acompañar el movimiento de un actor o para descubrir el paisaje en algún tipo de plano angular.
TILT / INCLINACIÓN
El tilt es similar al paneo, solo que en lugar de mover la cámara de forma horizontal, esta vez lo hacemos de manera vertical. la cámara se inclina de arriba abajo o de abajo arriba. Suele utilizarse para añadir elementos al encuadre.
DOLLY
El famoso Dolly, Dolly in (acercarse a ) Dolly out (alejarse de). Este movimiento se aproxima o se retira del sujeto al igual que el zoom, sin embargo, el primero lo hacía estático desde su posición, con la ayuda de la lente u objetivo. Con el Dolly se trata de deslizar la cámara por el terreno, para adelante o para atrás. Esto genera una perspectiva muchísimo más cinematográfica y ayuda al espectador a introducirse mucho más en la escena.
TRUCK
Este movimiento también desliza la cámara, pero de forma lateral, es un movimiento muy fluido que te ayudará avanzar. Puede utilizarse para acompañar la caminata de un actor o un coche entre otros. Si a la vez que serpentean de un lado a otro, superpones elementos que pasan por detrás de la cámara, conseguirás un efecto altamente orgánico
PEDESTAL
Pedestal, Boom up/down, Jib Up/down, crane. Esta técnica posee varios nombres, era un movimiento básico en el cine, que a sido popularizado y democratizado por los gimbals al poder usarse en la videografía semi-profesional. Aquí la cámara sube o baja en relación al sujeto o punto de referencia. La cámara asciende o desciende, no se inclina como en el tilt.
Una vez se conocen los movimientos básicos, se ha de saber CUÁNDO y CÓMO han de utilizarse, además la técnica no se detiene aquí, los verdaderos beneficios viene cuando aprendes a combinar los diferentes movimientos entre sí. En el siguiente video te lo explicamos todo detalladamente u con ejemplo gráficos
You might also like
5 Comments
graciass
Excelente explicación.
ole los caracoles que buena explicasion !! 😀
hola necesito tomar clases de cinematorgacia muchas gracias
Es una súper explicación! Mil gracias